アダチセレクト「話題の一枚。」～喜多川歌麿「ビードロを吹く娘」vol.2～

2014.04.04

前回の「話題の一枚。」では、数ある美人画の中で最も高い知名度と人気を誇る、喜多川歌麿の傑作「ビードロを吹く娘」の魅力とその人気の秘密についてご紹介しました。

今回は、より本作を深く楽しんでいただくため、美人画の第一人者となった喜多川歌麿という人物像を探りつつ、それまでの浮世絵にはなかった新しい表現方法で描かれた「ビードロを吹く娘」に凝らされた技と工夫について迫ります。

喜多川歌麿とは

北斎、広重、写楽と並び、世界的にもよく知られている浮世絵師の歌麿は、浮世絵の黄金期において美人画絵師として活躍しました。しかし、その生涯について実はよくわかっていないようです。

吉原遊郭に住みつき多くの遊女を描き続けたことから、「青楼（せいろう）の画家」と呼ばれる歌麿。寛政2～3年（1790～91年）頃に発表された「婦女人相十品（ふじょにんそうじっぴん）」というシリーズの一枚である本作のように、それまでの春信や清長が描いた全身の美人画とは異なり、女性の体をクローズアップし、顔を大きく取り上げて描いた「大首絵（おおくびえ）」というジャンルを確立し、一世を風靡したとされています。

目鼻や口などの細かな視線や表情、手や指のしなやかな仕草などを一人一人描きわけることで、女性たちの内面性までをも表現した歌麿は、「美人画を描かせたら歌麿が一番」と言われるほど、「美人画＝歌麿」と誰もが認める絵師となったのです。

＜喜多川歌麿「ビードロを吹く娘」＞

きらきら輝く背景の秘密！

江戸時代の人々が浮世絵を間近で楽しんだように、本作を手に取りその表面をじっくりと見てみると、人物の背景がきらきらと輝いているのがわかるかと思います。
浮世絵版画は通常、版木の上に水性の絵具を置き、和紙の裏からばれんで絵具を摺り込んでいくことで、表面はすっきりとした印象を感じさせます。

一方、本作の白い背景の部分には、鉱物の一つである雲母（うんも）の粉末と、接着剤の役割をする膠（にかわ）を混ぜた「雲母（きら）」といわれるものを刷毛で和紙の上にのせています。

和紙の上にもったりとのった雲母（きら）が、作品に重厚感と華やかさを感じさせます。

＜きらきらと輝く華やかな背景＞

背景以外の人物の部分が隠れるように渋皮の型紙をあて、雲母（きら）を刷毛で引いてくこの技法は、「雲母引き（きらびき）」と呼ばれています。

アダチ版画では、当時の浮世絵と同じ質感を忠実に再現すべく、このような技法をとっております。

＜当時の浮世絵と同じ質感を再現する"雲母引き"＞

「大首絵」を得意とした二人の巨匠

	ブロマイドのように背景をなくし、人物の顔を大きく取り上げた「大首絵」。歌麿のほかに大首絵を得意とした絵師には、みなさんもよくご存知の「三世大谷鬼次江戸兵衛」を描いた東洲斎写楽がいます。実はこの作品も「ビードロを吹く娘」と同様、背景には雲母引きが施されています。
	＜黒雲母の背景が特徴的な「三世大谷鬼次江戸兵衛」＞